北欧神话:雷神托尔的传奇故事
在北欧神话中，诸神的世界有九大领域，其中最著名的就是阿斯加德（Asgard），这里居住着诸神之王奥丁（Odin）和其他众神。在这些众神之中，最受人们尊敬与喜爱的就是雷神托尔（Thor）。
托尔是奥丁之子，他的母亲是梦中之女约尔德（Jord），她代表着大地的力量。托尔从他的父母那里继承了无尽的力量和勇气，成为了北欧神话中最强大的战士。他的形象高大威猛，金发披肩，背负着传奇的雷神之锤——姆约尔尼尔（Mjolnir）。
托尔与巨人的斗争
在北欧神话中，巨人（Jotnar）是诸神的敌人，他们代表着自然的狂暴与混乱。托尔作为阿斯加德的守护者，时常会与巨人们进行激战。在这些战斗中，托尔表现出了无与伦比的勇敢和力量，为诸神赢得了尊严与安宁。
托尔与洪亨特
有一次，托尔和他的家族度过了一个美好的夜晚，但在早晨醒来时，他发现了自己宝贵的雷神之锤不见了。锤子被一位名叫洪亨特（Thrym）的巨人偷走了。洪亨特是一位恶名昭彰的巨人之王，他对托尔的锤子非常觊觎。他威胁诸神，除非将美丽的弗蕾雅（Freya）嫁给他，否则他将永远不归还雷神之锤。
为了找回锤子，托尔不得不策划了一场精心设计的骗局。他请教了智慧之神洛基（Loki），然后托尔和洛基伪装成弗蕾雅和她的侍女，来到了洪亨特的宫殿。在宴会上，托尔表现出了弗蕾雅的饥饿和渴望，令洪亨特大为惊讶。最后，在洪亨特要与弗蕾雅成婚之际，托尔成功地夺回了雷神之锤，将洪亨特和他的手下一一击败。
托尔与海蛇约尔曼加德
在北欧神话中，最恐怖的怪物之一就是海蛇约尔曼加德（Jormungandr）。它是洛基的儿子，身躯巨大，足以环绕整个世界。托尔曾多次与约尔曼加德交手，而最著名的一次就是在他与海洋之神奥特（Aegir）的宴会上。
在宴会上，奥特向托尔提出了一个挑战：让托尔试图从大海中拉起一根宽度与他的手指相同的金线。托尔毫不犹豫地接受了挑战，将自己的手指插入水中，开始尝试拉起金线。然而，托尔没有意识到，隐藏在水深处的正是那条巨大的海蛇约尔曼加德。当托尔紧握金线时，巨蛇也紧紧咬住了金线的另一端。
托尔用尽全身力气，想要将约尔曼加德从水中拉出。海水翻腾，波涛汹涌，整个大地都在为托尔和约尔曼加德的力量对抗而颤抖。终于，在托尔几乎要成功将海蛇拉出水面时，金线突然断裂，约尔曼加德成功逃脱。尽管如此，托尔仍然展现了他无与伦比的力量。
托尔与尼禄之树
在北欧神话中，尼禄之树（Yggdrasil）是一棵巨大的树，它连接着世界的九个领域。托尔曾在尼禄之树下与其他诸神一起休憩。有一次，当托尔正在树下休息时，一个巨龙飞过，它试图用毒液玷污这棵神圣的树。
托尔立刻拿起雷神之锤，勇敢地追赶那条巨龙。他们在尼禄之树的枝叶间展开了一场惊心动魄的战斗。最后，托尔成功地用雷神之锤击败了巨龙，将它从尼禄之树上驱逐出去。从此，尼禄之树得以恢复宁静，继续守护着诸神和世界的和平。
终末之战：诸神黄昏
在北欧神话中，诸神的宿命是注定的，他们将在终末之战——诸神黄昏（Ragnarok）中陨落。在这场殊死之战中，托尔将再次与约尔曼加德展开决斗。尽管他们都将彼此歼灭，但托尔在这场战斗中所展现出的勇气和力量，将永远被世人传颂。
总结
雷神托尔是北欧神话中最勇敢、最强大的战士之一。他用雷神之锤保卫阿斯加德，与巨人和怪物作斗争，守护着诸神和人类的安宁。他的传奇故事激励着世人，勇敢面对挑战，不断追求力量与荣耀。在我们心中，托尔永远是那位无所畏惧的英雄，他的名字将永远流传千古。
贝奥武夫的演职员表
【有史以来最勇敢的史诗故事】
影片将故事背景设在了一个不可思议的时代，那里充满了英勇奋战的骑士和邪恶的怪兽，到处是奇幻的历险和勇猛的故事，当然这其中也少不了财富和荣耀的诱惑……这里似乎只有一个人显得与整个时代都格格不放，那就是贝奥武夫，因为歼灭了一个恐怖的生物，继而拯救了一个古老的丹麦王国，使得他速度成为了万人敬仰的英雄人物，作为回报，这个身高接近两米、一生都充满了传奇色彩的维京人，满怀着大胆的自信和雄心，成功地继承了王位。
对于被拯救的王国来说，贝奥武夫已经成了赞美与勇敢的代名词，在他拯救了正在遭受格伦德尔致命摧残的王国以及统治者胡鲁斯加王之后，那里的臣民不断用赞歌美化他那不同寻常的功绩与威力–由于长期受到格伦德尔这个残忍无情的怪物的折磨与吞食，整个王国中的居民一直处在惊慌和恐怖之中。
不但让一个国家彻底摆脱了凶猛野兽的蹂躏，贝奥武夫自己也获得了声誉和财富，巨大的金钱魅力以及无边的诱惑都从四面八方向他扑来，可是精明的他似乎对于如何处理他新得到的权力更加感兴趣。贝奥武夫最终将自己的命运永远定格在了一个武士、胜者、领袖和丈夫上……最最重要的是，他还是一个男人。
在英语的语言发展史中，有关贝奥武夫的叙事诗应该是残留下来的最古老的一个记载了，这部由罗伯特·泽米吉斯执导的改编电影中，包含了原著中的许多角色与主题–有伟大的魔鬼、永恒的英雄，当然也有发生在善与恶之间没完没了的争执，都在逐层地探索有关勇气和荣耀的一切。不过这里有一点是非常明确的，影片中的那个贝奥武夫，绝不是你上中学时历史老师口中的样子，泽米吉斯承认道：“坦白地说，原著诗歌不具备任何吸引我的元素，我还记得那是上初中的时候，诗歌版的《贝奥武夫》是老师布置给我的阅读任务，但我根本一点都没看明白，因为里面全部是古英语……对于我来说，那是一次可怕的阅读经历，甚至有点不愿意去回忆，更想象不到今天自己会将那个有如噩梦的诗歌拍成了这么一个有趣的影片。说实话，当我读到这个由尼尔·盖曼和罗杰·阿夫瑞共同创造的剧本时，立刻就被迷住了，于是我问他们，‘为什么你们的剧本竟然让我原来以为极其无聊且可怕的故事，变得如此有魅力呢？’他们的回答是，‘好吧，那我们就为你做一下简单的猜测，因为诗歌的创作时间在7世纪和12世纪之间，但贝奥武夫的故事在此之前，已经通过口头流传了几百年了。而那个时候，惟一会写诗歌的，就只有修道士而已，所以我们有理由认为，故事中很多有趣的部分，已经被人为地剪辑掉了。’确实，盖曼和阿夫瑞的剧本对整体内容进行了更加深层次的挖掘，将原著诗歌中不完善且存有疑虑的部分，都进行了重新修补和剪辑。他们通过分析修道士的习性，猜测出了有可能被隐藏起来的部分故事，在保持住了诗歌的基本精华的基础上，让它以一种全新的面貌出现，这样才能迎合现代观众的喜好。我相信，影片中做出了如此多有革命意义的改变与延伸，甚至有可能会引起学术界的争论也说不定。”
【捕捉伟大的历史瞬间】
当罗伯特·泽米吉斯与两位编剧一起，继续钻研这个有关贝奥武夫的故事时，他几乎变成了一个勤奋好学的乖学生，求知的欲望足以让他初中时的老师感到无比的自豪，泽米吉斯说：“当我身陷剧本无法自拔时，就回头重新看了一遍那个流传甚久的古诗歌，还与专门对此进行研究的学者们进行了谈话，完全将自己的身心沉浸在这个有如传奇的故事当中，原来，诗歌中的许多主题其实都是由《圣经》演变过来的，比如说，一个勇敢男人的传奇经历，善与恶之间的战斗，获得荣耀需要付出的代价……当然，你完全可以把贝奥武夫看做是现代英雄最基本的参照物，从柯南到‘超人’再到‘绿巨人’。”
制片人杰克·瑞普克(Jack Rapke)补充道：“有关贝奥武夫的传奇故事，之所以可以产生如此大的吸引力，是因为它被包藏在了一个永不褪色、伟大的历险神话史诗的世界当中，里面都是怪兽、女巫和某些只存在于人类的意识与想象当中的奇怪生物。”
回顾往事，尼尔·盖曼和罗杰·阿夫瑞对这样的一个故事题材似乎天生就有着完美的直觉，就像盖曼在他的自传中介绍的那样：作为现代仍然在世的作家的top 10而被列在了《文学传记字典》中，同时还是一个多产的文学大师，包括散文、诗歌、剧本、杂志专栏、喜剧、歌剧和戏剧。与此同时，盖曼还特别地受到了漫画书迷们的喜爱，因为他是DC漫画《睡魔》(Sandman)的创造人之一，这套漫画系列赢得了9项维尔·埃斯纳漫画奖和3项美国哈维奖，其中的第19集故事还得到了1991年世界奇幻奖的最佳短篇故事，它是第一个赢得此文学奖项的漫画作品。
至于罗杰·阿夫瑞，则因为他那黑暗、边缘、极具创新意义的戏剧和电影闻名遐迩，包括那部获得奥斯卡最佳原创剧本奖的《低俗小说》–与昆汀·塔伦蒂诺共享。另外，他还执导了几部非常有影响力的邪典电影，即戛纳电影节上名声大噪的《亡命之徒》和改编自布雷特·伊斯顿·埃利斯(Bret Easton Ellis)创作的同名小说的《爱情磁场》。
最初的时候，尼尔·盖曼和罗杰·阿夫瑞之所以会走到一起，是因为他们决定共同为《睡魔》创作电影剧本，合作关系就此开始。可惜的是，这个计划没有实现，但并没有影响志趣相投的两个人成为好友。然而，不论是对于盖曼还是阿夫瑞来说，将《贝奥武夫》从诗歌改编成剧本，都算是一个漫长、古怪、最终却变得异常有意义的经历。盖曼说：“在《睡魔》时期，我和阿夫瑞就很合得来，我非常喜欢他以及他构思作品的那种方式。我忘记是什么时候了，阿夫瑞曾经向我提及过，他一直想把《贝奥武夫》带上大银幕，但是却苦于找不到合适的方式将所有的线索都连接起来，因为一切都开始于贝奥武夫的战斗，先是与格伦德尔，然后是格伦德尔的妈妈，还有50年后和龙的那场战斗。要知道，对于一个剧本来说，这可不是普通的‘三段式’，我对他提出了许多建议，阿夫瑞稍稍犹豫了一下，突然问我，‘你什么时候有时间？’”
罗杰·阿夫瑞则回忆道：“基本上而言，尼尔·盖曼提出了能够统一《贝奥武夫》所有理论的关键操作方法，而我苦苦思索了10年却不得要领。对于我来说，诗歌这种文体形式永远都是杂乱脱节的，尤其是《贝奥武夫》，其叙述者的可信程度受到了高度怀疑。例如：格伦德尔为什么不攻击胡鲁斯加王，只是折磨他？随后我问出了一个简单的问题，因为某种原因，以前从没有人对此表现出过质疑–格伦德尔的父亲是谁？它一直困扰着我，而格伦德尔的所有行为在经过了学术上的反复验证之后，终于开始变得有意义。后来，贝奥武夫击溃了格伦德尔的军队，格伦德尔逃回他的洞穴然后死去……在经历了格伦德尔的母亲疯狂地报复之后，贝奥武夫冒险来到那个洞穴，杀死了格伦德尔的母亲。然而当贝奥武夫从洞穴中出来的时候，手里却拿着格伦德尔的首级，而不是他母亲的。当我读到这个部分的时候，就真正感到困惑起来，虽然贝奥武夫坚称自己杀死了那个女人，可是证据呢？在我看来，贝奥武夫显然受到了与胡鲁斯加王曾经历过的一样的诱惑，来自于同一个女巫，贝奥武夫与这个女巫定下了魔鬼的契约。然后，诗歌进入后半段，贝奥武夫成为国王之后，一条龙袭击了他和他的王国。我实在没办法理解这一切是怎么发生的，我把我的想法告诉了盖曼，结果他给了我一个非常惊人的假设：那条龙是贝奥武夫的儿子–他的罪孽又重新回来了，折磨着他。突然，《贝奥武夫》的上下两个半段，以前看着总是让人感到混乱无序，现在却拥有了最为完美的故事感。在经历了几百年之后，这些故事结构的关键元素很可能在口头传述的过程中丢失了，然后基督教的修道士又通过一些宗教方面的元素对它进行了人为的添补。”
尼尔·盖曼和罗杰·阿夫瑞并不是第一个注意到原著诗歌在结构上的不严谨的人，大卫·赖特(David Wright)已经指出了“企鹅经典系列”版本的《贝奥武夫》中的问题：“早期的评论家和讲解员，当然也包括一些后期的，无不在对《贝奥武夫》情节的不连贯报以冷嘲热讽。”派拉蒙影业雇佣了加州橘子郡的纳氏草莓乐园，根据这部新版的《贝奥武夫》排练了一组节目，专门为第35届万圣节的庆祝活动所准备的，这个活动每一年10月都会在主题公园举行。
安吉丽娜·朱莉在一次访问中承认，当她第一次看到她的角色的样子时，真的吓了一跳，因为竟然与她本人一模一样，而且还是全裸。同时，朱莉也表示，她不会让布拉德·皮特和自己的小孩看这部影片的。
导演罗伯特·泽米吉斯在94年以《阿甘正传》(Forrest Gump)一举拿下了6项奥斯卡大奖而名垂电影史册，而在此巅峰之后泽米吉斯却愈发有功成身退的倾向，94年至今总共也就导了5部影片。《阿甘正传》也就成了泽米吉斯事业上一个难以超越的高峰。其实，泽米吉斯也并未从一开始就如此认输服老，在2000年他也曾以与影帝汤姆·汉克斯(Tom Hanks)共同打造的《荒岛余生》(Cast Away)再度向奥斯卡发起冲击，影片在评论界口碑极佳，票房成绩也颇为不俗，无奈比起自己的传世之作却始终还是差那么一点，影片最终也只在奥斯卡上空得两项提名败兴而归。从那之后泽米吉斯一改往日的深刻与内敛，在银幕上开始大胆尝试各种新鲜技术，从另一个方面实现着自我的突破。在4年蛰伏之后，在2004年泽米吉斯的技术探索力作《极地快递》(The pole express)终于问世，影片运用了动作捕捉技术(Motion Capture)和眼动电图描迹(EOG)等一系列高科技含量的新型影像技术，打造出的CG画面逼真而效果细腻。但各方对于影片的批评也恰恰都集中在了技术的过多不当使用上，其中EOG的运用让人物眼神失去灵魂的光泽是招致诟病的主要瑕点。不过，总得来说泽米吉斯的那次转型还算得上是成功的。在本片中，泽米吉斯继续了他在技术上的探索，动作捕捉和EOG照旧启用。另外，他还找来了索尼电影图像工作室来为影片全程打造视觉特效，相信本片在技术水平上依旧能如前作般作到无可挑剔。
除传奇的导演和娴熟的技术外，影片的璀璨星光也着实是一大看点。
首先吸引影迷眼球的自然是安吉丽娜·茱莉。在60届金棕榈上，茱莉虽无竞赛角逐戏份，却也凭借新片《坚强的心》(A mighty heart)在戛纳的首映赚足了风头。那如同女皇架到的场面实在是让风头被抢的众参赛影人眼红不已。在《坚强的心》中茱莉一改往日蛊惑迷人的装扮，而摇身演起了一个身怀六甲、面容憔悴又遭受丧夫打击的主妇形象。如此高难的角色挑战茱莉也驾驭的十分得心应手，在大众一致好评茱莉演技的同时也有人疑惑《坚强的心》是否是标志着茱莉改走文艺伦理路线的转型。而本片给出了对于这个问题答案，那就是茱莉不会放弃商业娱乐片的接拍。本来也是，如果茱莉如此天生丽质却从此都以那种苦相婆的面目示人岂不要招的人神共愤！当然，在本片中茱莉所饰演的格兰戴尔之母也并不是大家喜闻乐见的美女形象。不过，无论如何，只要那是茱莉，观众们都会心甘情愿的买账。
另外一个重量级人物就是以《沉默的羔羊》(The silence of the lambs)夺得奥斯卡影帝的老戏骨安东尼·霍普金斯。在本片中他将出演国王的角色。他那凌厉的眼神和威严的面孔都与角色配合的天衣无缝，精湛的演技也势必会为影片增色不少。
片中主角Beowulf是在《无间行者》中有着精彩出镜的雷·温斯顿扮演。温斯顿在做演员之前曾以运动员的身份代表英国出战拳击赛场，所以在身材和动作上，他都拥有扮演片中勇士形象所需要的得天独厚的优势。而在1999年，雷·温斯顿以蒂姆·罗斯执导的《家园禁地》(The War Zone)中的角色获得欧洲电影节最佳男演员奖提名也让人们对他的演技没有了任何的怀疑。
除此以外布莱丹·格里森(Brendan Gleeson)，艾莉森·洛曼(Alison Lohman)，约翰·马尔科维奇(John Malkovich)，罗宾·莱特·潘(Robin Wright Penn.)等大腕都在片中有着戏份，其庞大的星阵也是影片的一大看点。
动物救人故事
世纪海啸中动物救人的感人故事
最近，印度洋海啸的受灾国人民备受世界关注，各国政府和人民都纷纷捐款赈灾，一头远在美国的泰国大象也不落人后，以自己的”独门绝技”为灾民们提供帮助——它创作的绘画作品正在网上拍卖，所得收入将全部捐献给红十字会。其实，在此次大海啸中，就有不少动物帮助人的灵性故事。
大象创作的艺术品为灾民筹款
据美国媒体1月6日报道，在美国得克萨斯州的沃思堡动物园(Fort Worth Zoo)，有一头重达7000磅(约合3175公斤)的大象名叫”拉莎”。它1967年出生在泰国，后来”移居”美国，成为沃思堡动物园里深受欢迎的一员。
1996年夏天，聪明可爱的”拉莎”突然灵感大发，在动物园管理员的”指导”下学会了画画，并由此开始了自己的创作生涯。毕竟是非同寻常的庞然大物，”拉莎”的绘画作品风格也十分豪放，很少有细细的、笔直的线条。凭借着这一”绝活”，大象”拉莎”的知名度不断攀升，堪称动物园中的”明星”。
此次印度洋海啸发生后，全球都在尽力为灾民捐款，沃思堡动物园经过一番考虑，想出了一个很不错的主意，把”拉莎”的一幅原创绘画作品拿到网上拍卖，由此所得的全部收入将捐献给美国的红十字会，由该机构转交给海啸受灾国的灾民。
这样，来自泰国的大象”拉莎”也可以给家乡人民贡献一份力量了。当地时间1月5日，”拉莎”的作品已经开始在Ebay网上拍卖。
据悉，动物中有绘画技术的并不是只有”拉莎”，此前，日本一只黑猩猩还推出了自己的专题画展，在东京展出了50多幅油画，引来不少人的关注。另外，莫斯科的一头小白猪也举行过绘画表演。不过，卖自己的作品来为海啸灾民捐款，”拉莎”倒是第一个。(麦田／／环球周末工作室)
海啸中动物帮人的灵性故事
.大象救孩子
在泰国普吉岛，有一头大象在大浪中背起许多孩子，并逃到了安全地方。英国游客芭妮特说，海啸发生当天，当巨浪直扑普吉岛的时候，一头在海滩供游客拍照的大象成了人们的救命英雄。因为大象主人在千钧一发之际，把许多小孩都抱到象背上，大象于是背着他们逃离危险的海滩，最终成功脱险。
.巨蛇引路救妇女
在印尼亚齐省省会班达亚齐，一名女子在一条大蛇的指引下，抵达安全地点。26岁女子丽扎说，2004年12月26日，她住的村落被巨浪淹没，慌乱中人们纷纷逃命。这时，一名女邻居因为受了重伤，请丽扎带自己的一对双胞胎逃生，她于是背起了双胞胎。
在与急流搏斗时，她看见一条大蛇从左侧顺着洪流游去，她就跟大蛇一直游，结果抵达了安全的地方。事后，丽扎说：”很奇怪，当时见到大蛇，我并不感到惊慌。”而且，大蛇也没有咬她们
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